معرفی مشهورترین نقاشی های جهان

[Saghar ✿]

شام آخر (The Last Supper)
داوینچی در اواخر قرن نوزدهم، کشیدن تصویری را شروع کرد که امروزه در لیست نقاشی های معروف جایگاه ویژه‌ای دارد. شام آخر بیش از اینکه یک نقاشی باشد، یک تفسیر تصویر از واقعه‌ای مهم در آیین مسیحیت است. جزئیات این نقاشی به قدری موشکافانه طراحی شده‌ که بسیاری از مفسرین آثار هنری خود را در کشف تمام آثارش ناکام می‌دانند. از رومیزی گره خورده در تصویر گرفته تا هارمونی رنگ لباس مسیح و کسی که در کنارش نشسته است یا حتی نحوه قرارگیری سر افراد، هیچ یک بی‌دلیل و تصادفی به این اثر اضافه نشده‌اند.
این نقاشی به زمانی اشاره دارد که مسیح به حواریون خبر خیـ*ـانت یکی از اعضا را می‌دهد و در آن ثانیه‌های پرتنش، در چهره هر یک از افراد ژست انکار، ترس، خشم، ناراحتی، بهت‌زدگی و حتی لبخند و بی تفاوتی دیده می‌شود. صورت مسیح در مرکزی‌ترین قسمت نقاشی قرار گرفته است و هنرمند نهایت سعی خود را برای به کار بردن قرینگی به کار گرفته. درست مثل بسیاری از معروفترین نقاشی های جهان، شام آخر حرف‌های زیادی برای گفتن دارد اما برای اینکه از معرفی سایر نقاشی های معروف غافل نشویم به چند نکته مختصر زیر بسنده می‌کنیم:

• شام آخر در واقع یک پروژه شکست خورده بود، زیرا نقاشی روی یک سطح نامناسب کشیده شد و پس از گذشت چند دهه رنگ آن رفت. با این حال با ترمیم‌های متعدد هنوز اصل ماجرا باقی مانده است.
• سمبولیسم در نقاشی شام آخر به طور کامل به کار رفته است، برای مثال برخی از افراد، نمک ریخته بر میز در کنار یهودا را نماد نگون‌بختی او می‌دانند.
• داوینچی برای ترسیم دقیق اضلاع در نقاشی و رعایت قرینگی، یک میخ را در مرکزی‌ترین نقطه دیوار کوبید تا در محاسبات دقیق اشتباه نکند.
• طبق اکتشافات یک موسیقیدان ایتالیایی به نام پالا مارینا گیووانی در نقاشی شام آخر یک نت موسیقی نهفته است. او با بررسی موقعیت قرارگیری دست‌ها و تکه‌های نان در یک خط مستقیم به این نتیجه رسید.
• به دلیل تعصبات مذهبی برخی از قسمت‌های نقاشی پاک شد که مهم‌ترین مورد در سال 1652 اتفاق افتاد. در آن سال برخی از مذهبیون قسمتی که پاهای مسیح را به تصویر می‌کشید پاک کردند زیرا این تصویر را نوعی بی احترامی می‌دانستند.
• ناپلئون بناپارت محل این نقاشی را تبدیل به استبل اسب‌ها کرده بود و در پی آن آسیب‌های مختلفی به نقاشی‌ای که امروز به عنوان بهترین نقاشی جهان شناخته می‌شود، وارد شد.

 

[Saghar ✿]

شب پرستاره (Starry Night)
نقاشی شب پر ستاره توسط وینسنت ون گوگ کشیده شد. هنرمندی که در یک بیمارستان روانی بود و در زمان بسـ*ـتری بودنش این اثر هنری را خلق کرد. در طول زندگی ون گوگ، هیچ کس این اثر را آن‌طور که باید و شاید جدی نمی‌گرفت تا اینکه موزه هنرهای مدرن نیویورک این اثر را به نمایش گذاشت و در سال 1941 به یکی از پر طرفدارترین نقاشی های معروف تبدیل شد. ون گوگ، هنرمند نابغه هلندی، نقاشی را بر حسب تجربه آموخته بود. به طور کلی از کسی که با بیماری‌های ذهنی درگیر است، انتظار سخت کوشی نمی‌رود با این حال خوب است بدانید که ون گوگ در طول 10 سال کار هنری‌اش حدود 900 نقاشی کشید که در میانشان شب پرستاره بیشترین نقدها و توجه‌ها را به خود جلب کرده است.
از نظر زیبایی شناسی، فضای آسمان این نقاشی بسیار پرانرژی و خوش رنگ ترسیم شده است. حاله‌های نور به شکل خیره‌کننده‌ای در اطراف ستاره‌ها در جریان هستند. یک درخت سرو بزرگ در گوشه تصویر وجود دارد که درست همانند کوه‌های اطراف شهر همراه با انرژی اسرار آمیز تصویر به رقص در آمده و گویی تا اوج آسمان چشمان شما را همراهی می‌کند.
فضای دهکده هم نکات خاصی دارد. نور زرد از پنجره خانه‌ها به چشم می‌خورد در حالی که حتی یک چراغ هم در کلیسای مرکزی روشن نیست. اصلی‌ترین توجه هنرمند در این نقاشی به رنگ، احساسات و نور جلب شده است. عده‌ای عقیده دارند که تنها سخنی که این نقاشی با تماشاگران دارد این است که مرگ چیزی نیست جز سفری در میان ستارگان. درست مثل بسیاری از نقاشی های معروف، حقایق و حرف و حدیث‌های بسیاری در مورد این نقاشی وجود دارد که در ادامه به برخی از آن‌ها می‌پردازیم:

• بسیاری عقیده دارند که دهکده ترسیم شده در نقاشی شب پرستاره از تخیلات ون گوگ نشأت گرفته است و او فقط آسمان را با جزئیات و مشاهده دقیق در بوم نقاشی‌اش رقم زده است.
• ون گوگ در کمال ناباوری نقاشی خود را به عنوان یک کار هنری موفق قبول نداشت و به اعتقاد خودش بیش از حد از آهنگ واقعی زندگی و طبیعت فاصله گرفته و غرق در مسائل انتزاعی شده است.
• با بررسی مدارکی مثل نامه‌هایی که ون گوگ به برادرش می‌نوشت چنین استنباط می‌شود که او به زندگی بعد از مرگ اعتقاد عمیقی داشته و به زعم خودش باید این زندگی را در میان ستاره‌ها جستجو کرد.
• اگرچه این نقاشی به اعتقاد خالقش یک پروژه شکست‌خورده است، اما بد نیست بدانید که شب پرستاره، یکی از گران‌ترین نقاشی‌های دنیاست و قیمت آن به بیش از 900 میلیون دلار می‌رسد.
• ون گوگ علاوه بر این اثر، در بسیاری از آثارش شب‌های ستاره‌ای را به تصویر کشیده و به طبیعت آسمان علاقه زیادی داشته.
• علاوه بر شب پر ستاره، بسیاری از نقاشی‌های ون گوگ از پنجره اتاق بیمارستانش کشیده شد، اما در هیچ یک از آن‌ها اشاره‌ای به میله‌های پنجره نشده است.
• برخی از تحقیقات نشان‌ داده که این نقاشی در زمانی کشیده شده که ماه تقریبا کامل بوده است. به همین دلیل، عده‌ای عقیده دارند ون گوگ در کشیدن ماه کامل صرف نظر کرده و تصویری سمبولیک‌تری را از آن ارائه داده است.